Noorwegen, Oslo
Methode: Acryl op canvas en papier
Ontwerper en kunstenares Elisabeth Svendby schildert graag zowel abstract als figuratief, en gebruikt vaak een combinatie van deze stijlen in haar werken. Ze gebruikt voornamelijk acryl op canvas en papier, maar ze voegt ook graag andere dingen toe die structuur en diepte in de schilderijen kunnen brengen, zoals draad, vezels, olie, inkt, potlood en waskrijt. Hoewel er veel gebeurt in haar motieven, voelt de kunst harmonieus aan in zowel compositie als kleuren.
«Ik zoek een soort eenvoud en helderheid in mijn schilderijen en probeer daarom zoveel mogelijk ruis weg te nemen. Daarmee wordt de ware essentie van het werk en mijn gevoelens ook duidelijker in mijn motief.»
Een bijzondere voorliefde voor de natuur en groene landschappen is duidelijk, en met titels als Kringleskogen, Stiene en Utsikten heb je door Elisabeth's kunst de mogelijkheid om een deel van de rust van het bos in je huis te halen.
«Ik word geïnspireerd door wat ik zie en met wat ik me omring in het dagelijks leven - dingen die ik waardeer. En vaak ben ik dan wel heel lang met een bepaald onderwerp bezig, maar ik hou niet van te veel plannen. Ik laat mijn ideeën liever gaandeweg ontwikkelen. Dit maakt ook interpretatie vrij.»
Elisabeth heeft een aantal jaren als webdesigner gewerkt, maar besteedt nu het grootste deel van haar tijd aan het maken van kunst.
«Het schilderen ging aanvankelijk over het vinden van iets leuks naast het werk, maar het duurde niet lang voordat ik me realiseerde dat het iets was waar ik nog meer tijd aan zou besteden. Sinds ik mijn eigen studio kreeg, heb ik bijna elke dag geschilderd - en nu denk ik eraan om de klok rond te schilderen.»
